Những tiến triển từ thỏa thuận thúc đẩy hợp tác điện ảnh Trung Quốc-Nhật Bản

Có một thời điện ảnh Nhật Bản nổi đình đám ở Trung Quốc, đưa Ken Takakura, một trong những ngôi sao điện ảnh vĩ đại nhất Nhật Bản, nổi tiếng khắp quốc gia này.

Dẫu những ngày ấy đã qua lâu rồi, Nhật Bản và Trung Quốc đang nỗ lực cùng nhau khuyến khích trao đổi giữa hai ngành công nghiệp điện ảnh và hợp tác sản xuất phim ảnh trong bối cảnh quan hệ song phương được cải thiện.



Hai quốc gia láng giềng này đã ký kết một thỏa thuận đồng sản xuất phim hồi đầu năm, thúc đẩy nhà làm phim ở hai nước hướng ánh mắt háo hức về phía thị trường và điện ảnh của nhau. >> Xem tiếp

Trung Quốc đang viết lại kịch bản của mình trên phim như thế nào

Lần cuối cùng bạn xem một bộ phim có nhân vật phản diện là người Trung Quốc là khi nào?

Nếu bạn không thể nhớ nổi, thì cũng không quá ngạc nhiên. Lấy ví dụ bản làm lại năm 2012 của bộ phim thời Chiến tranh Lạnh Red Dawn. Phim mô tả lính Trung Quốc xâm chiếm một thị trấn Mỹ.



Ít nhất là vậy cho đến khi kịch bản bị rò rỉ và gây phẫn nộ cho truyền thông nhà nước Trung Quốc. >> Xem tiếp

5 phim có tầm ảnh hưởng từ các nhà làm phim Trung Quốc thế hệ thứ năm

Như đã làm đối với nhiều lĩnh vực khác, Cách mạng văn hóa (1966-1976) đã tàn phá ngành công nghiệp điện ảnh Trung Quốc. Nhiều phim bị cấm, và có rất ít phim mới.



Năm 1978, hai năm sau khi thời kỳ này qua đi, Học viện Điện ảnh Bắc Kinh mở cửa trở lại. Lứa sinh viên niên khóa đó tốt nghiệp vào năm 1982, trong số đó có những đạo diễn nổi tiếng như Trần Khải Ca và Trương Nghệ Mưu. Thế hệ những nhà làm phim hậu Mao Trạch Đông này được biết đến là thế hệ thứ năm, và họ đã cách mạng hóa thế giới điện ảnh Trung Quốc trong suốt thập niên 1980.

Lẽ đương nhiên các nhà làm phim Trung Quốc thế hệ thứ năm không phải là một nhóm thống nhất đúng nghĩa. Nhiều người torng số đó sinh vào những năm 1950, và trưởng thành trong Cách mạng Văn hóa. Mặc dù xuất thân từ gia đình danh giá, họ cũng chịu đựng như những người Trung Quốc khác lúc bấy giờ, kinh qua những điều tương tự. Sau tốt nghiệp, họ bắt đầu làm đột phá với những chủ đề tập trung vào tuyên truyền, thêm vào phê bình xã hội và đa nghĩa. Phim của họ cũng thiên về hình ảnh hơn, và sử dụng những kỹ thuật mới như quay toàn cảnh và màu sắc sống động. >> Xem tiếp

Ngành công nghiệp điện ảnh Trung Quốc đã khởi đầu tốt đẹp vào đầu năm 2018, nhưng trải qua nhiều khó khăn trong những tháng tiếp theo.

Vào tháng 2/2018, tháng của kỳ nghỉ Tết Nguyên đán, ba phim đã xoay xở thu về 2 tỉ nhân dân tệ mỗi phim, đẩy doanh thu phòng vé hàng tháng lên 10,15 tỉ nhân dân tệ. Tuy nhiên, nhìn vào phần còn lại của năm, doanh thu phòng vé hàng tháng có sáu lần giảm xuống dưới 4 tỉ.



Phim ngoại đấu phim trong nước

Bộ phim có doanh thu cao nhất năm 2018 là Operation Red Sea với 3,65 tỉ nhân dân tệ, tiếp theo là Detective Chinatown 2 (3,4 tỉ nhân dân tệ) và Dying to Survive (3,10 tỉ) — tất cả đều là phim Trung Quốc. >> Xem tiếp

6 nam diễn viên Hồng Kông càng già càng cừ khôi

Thêm trải nghiệm sống và sáng suốt, tuổi tác dường như ủng hộ những nam diễn viên Hồng Kông dưới đây, những người trở nên lôi cuốn hơn bao giờ hết, ngay cả khi họ đã có tuổi.

1. Phương Trung Tín (55 tuổi)



Phương Trung Tín được mệnh danh là Richard Gere Hồng Kông do sự giống nhau giữa họ. Anh mạnh mẽ, diện mạo quyến rũ và diễn xuất giỏi giúp anh đảm bảo vị thế. Mặc dù không phải quá điển trai, song ánh mắt quyến rũ và giọng nói gợi cảm đã làm tăng thếm vẻ nam tính của anh. >> Xem tiếp

The Wandering Earth: Điểm sáng trong việc làm phim khoa học giả tưởng của Trung Quốc

Đầy ắp hiệu ứng đặc biệt ngông cuồng, The Wandering Earth (ra rạp ở Trung Quốc vào ngày 5 tháng 2) là một bộ phim khoa học giả tưởng Trung Quốc có quy mô hoành tráng cạnh tranh với các phim bom tấn đề tài vũ trụ của Hollywood như Interstellar và Gravity.



Được chuyển thể từ cuốn tiểu thuyết cùng tên của nhà văn giả tưởng nổi tiếng Lưu Từ Hân – tác giả đầu tiên từ châu Á giành giải tiểu thuyết hay nhất tại giải thưởng văn học giả tưởng và kỳ ảo Hugo, cho The Three-Body Problem năm 2015 – bộ phim đã tạo ra một tiếng vang lớn ở Trung Quốc, với một loạt các buổi chiếu tạo ra những bài phê bình khen ngợi. >> Xem tiếp

Last Letter: bộ phim nói tiếng Trung đầu tay đạo diễn Shunji Iwai với đóng góp của Trần Khả Tân

Việc Shunji Iwai làm một phim ở Trung Quốc đã luôn chỉ là vấn đề thời gian.

Sự hấp dẫn có tính tương hỗ: từ lâu trước khi Trung Quốc trở thành một trong những thị trường phim hấp dẫn nhất thế giới, nhà làm phim Nhật Bản này đã có một lực lượng người hâm mộ cuồng nhiệt ở đó với những phim trữ tình như Love Letter (1995) và Hana and Alice (2004).



“Bạn có thể nói tôi làm bộ phim này cho người hâm mộ ở Trung Quốc,” Iwai nói với South China Morning Post tại Liên hoan phim châu Á-Hồng Kông 2018, trong đó, tác phẩm Hoa ngữ đầu tiên của ông, Last Letter, là một trong hai phim bế mạc. “Ngay khi nhận ra có biết bao người ở Trung Quốc thích các tác phẩm của tôi, tôi quyết định làm một cái gì đó cho họ.” >> Xem tiếp

Khi phim bom tấn Trung Quốc không kiếm được vàng phòng vé: Phim kinh phí thấp tiến lên màn ảnh rộng

Việc Four Springs được phát hành tại các rạp khắp Trung Quốc vào đầu năm nay là một chiến thắng lớn cho các tay chơi nhỏ trong ngành điện ảnh Trung Quốc.

Được làm với kinh phí hạn hẹp, bộ phim dài đầu tay của đạo diễn Lục Khánh Ngật, 45 tuổi, là một phim tài liệu 105 phút về cuộc sống gia đình của anh trong một ngôi làng ít người biết ở tỉnh Quý Châu miền nam Trung Quốc. Trước khi chuyển sang làm phim năm 2015, đạo diễn Lục Khánh Ngật làm nhiều công việc như làm thợ mỏ, chơi bóng đá, ca sĩ quán bar, thợ sơn, thiết kế trang web và biên tập xuất bản.



Đạo diễn dành hai năm để biên tập các đoạn phim. “Tôi dành hàng chục nghìn nhân dân tệ để mua một cái giá ba chân, máy tính, sách phim và một máy quay để làm bộ phim này,” anh nói. >> Xem tiếp

5 điều về bộ phim mới của Vương Gia Vệ: Blossoms

Nó đã gần sáu năm kể từ khi bộ phim bi thương Nhất đại tông sư / The Grandmaster của đạo diễn người Trung Quốc Vương Gia Vệ ra rạp chiếu và càn quét Giải thưởng Điện ảnh Hồng Kông - kỷ lục chiến thắng ở 12 hạng mục Kim Tượng.



Những năm sau đó là một thời gian nản lòng với Vương Gia Vệ. Cuối cùng, ông chỉ sản xuất See You Tomorrow, với sự tham gia của các cộng sự trước đó là Lương Triều Vỹ và Takeshi Kaneshiro, thay vì đạo diễn. >> Xem tiếp

So Long, My Son: Nhìn lại bi kịch của người Trung Quốc qua bốn thập niên chính sách một con

Bộ phim mới nhất của Vương Tiểu Soái nói về cuộc sống của một cặp vợ chồng đấu tranh để vượt qua nỗi buồn mất đứa con duy nhất của họ qua nhiều thập kỷ thay đổi ở Trung Quốc.



Khi đạo diễn Vương Tiểu Soái quay bộ phim mới nhất So Long, My Son ở khu tự trị Nội Mông, có một khoảnh khắc trong một cảnh anh không cầm được nước mắt khi ngồi sau màn hình điều khiển. >> Xem tiếp