Rơi tự do: Vụ điều tra Boeing và lợi nhuận là trên hết

Hãy tưởng tượng bạn quản lý một chuỗi cửa hàng cà phê ở thành phố Kansas chẳng hạn. Bạn đã làm việc ở đó mười hai năm và đã lăn lộn với những thay đổi — quỷ tha ma bắt đi, thậm chí bạn đã quen vị bí ngô.



Một vài năm trước, công ty bắt đầu gửi cho bạn một loại syrô đơn giản khác, chất làm ngọt nhân tạo sử dụng trong đồ uống. Một ngày nọ, một khách hàng quay lại nói rằng cô ấy bị ốm nặng sau khi mua một ít trà đá có đường từ cửa hàng của bạn. Cô ấy đã yêu cầu bơm chất tạo ngọt ba lần, thay vì một như tiêu chuẩn. Bạn liên hệ với công ty và họ nói, à thì, do cô ấy đã yêu cầu, vì vậy, về mặt pháp lý, chúng ta không có tội tình gì cả. Bạn bảo nhân viên dây chuyền của mình sử dụng một chất tạo ngọt khác, và đưa tất cả chuyện này vào một email gửi đến toàn bộ nhân viên. Bạn giải thích rằng syrô đó không ổn và thậm chí có thể gây nguy hiểm cho khách hàng. Bạn nói với nhân viên rằng bạn rất vui lòng hoàn trả chi phí của bất kỳ sản phẩm thay thế nào mà họ cảm thấy muốn sử dụng. Bất cứ sản phẩm gì cũng được, thực vậy. Công ty biết chuyện này và sa thải bạn. >> Xem tiếp

Hành trình lạ lùng của Everything Everywhere All at Once đến với A24

Nhà làm phim Dan Kwan đã nảy mầm những ý tưởng sẽ trở thành Everything Everywhere All at Once trong một chuyến đi đường trường năm 2016.

“Tôi đang lái xe cùng vị hôn thê đi Big Sur để thăm dò địa điểm tổ chức đám cưới,” anh nói. “Chuyến đi dài, lên núi xuống đồi, đã ru tôi vào trạng thái suy nghĩ về những ý tưởng khoa học giả tưởng mang tính khái niệm cao.”



Ý tưởng của Kwan? “Nhảy-vũ trụ”, trong đó các nhân vật du hành đến các vũ trụ thay thế sau khi thực hiện một số nhiệm vụ kỳ quặc (ví dụ chọc cái gì đó vào mông họ) và trở về được trang bị một tài năng (giả sử, kỹ năng võ thuật) mà các phiên bản khác của họ sở hữu. Kwan nói: “[Nó] thuộc thể loại khoa học giả tưởng kiểu Hitchhiker’s Guide,” đề cập đến loạt tiểu thuyết đình đám được tôn sùng của tác giả quá cố người Anh Douglas Adams. “Vô lý nhưng vẫn có logic nào đó kết hợp lại với nhau. Tôi rất hào hứng khi có một thứ như vậy để chơi cùng, bởi vì tôi đã lớn lên với những cuốn sách đó.” >> Xem tiếp

Hollywood không còn biết làm phim ly kỳ gợi cảm

Phim ly kỳ gợi cảm đã biến mất ở Hollywood từ khi nào? Hỏi người trong ngành thì họ sẽ nói là phim neo-noir nóng bỏng tình dục đã không còn là một thể loại giải trí tin cậy kể từ 2002, không lâu sau khi Unfaithful của Adrian Lyne ra rạp.

Thời điểm đó các phim thể loại này đã chập choạng nhiều năm — ví dụ: hai thảm họa Showgirls và Jade, hai phim câu khách bị giới phê bình chê bai dữ dội đã thất bại thê thảm ở phòng vé năm 1995.



Các phim ly kỳ gợi cảm đã mất khả năng khơi lên tranh cãi với tư liệu gợi dục đầy cấm đoán trong khi tạo ra những hiện tượng văn hóa hài lòng mọi nhóm khán giả như Fatal Attraction và Basic Instinct, cả hai đều là những phim kinh điển được đề cử Oscar đồng thời là phim ăn khách nhất năm chúng phát hành. >> Xem tiếp

Cân cả gánh nặng tài năng: Tại sao Nicolas Cage là ngôi sao bị hiểu lầm nhất Hollywood

Trong bộ phim mới Gánh nặng ngàn cân của tài năng kiệt xuất, Cage tự đóng chính mình và trêu chọc nhân vật hình mẫu của khách hàng của mình. Nhưng không nên lãng quên tài năng thực sự của anh.

Nicolas Cage là một diễn viên giỏi hay tệ? Có thể trả lời là cả hai đều đúng.



Trong một tập phim sitcom Community, việc cố gắng tìm câu trả lời cho câu hỏi tầm cỡ vũ trụ này khiến Abed Nadir suýt phát điên.

Một mặt, Cage lấy Oscar với Leaving Las Vegas năm 1995, và đã làm việc với đủ mọi người từ Martin Scorsese đến David Lynch và Werner Herzog. Và mặt khác, kể từ những năm 2010, tên của anh đã trở thành đồng nghĩa với những bộ phim hành động dành cho phát trực tuyến thiếu cốt truyện kém nhưng thừa cháy nổ, khiến các nhà phê bình chế giễu và cộng đồng trực tuyến mỉa mai lại thêm các clip tổng hợp trên YouTube với những tiêu đề chẳng hạn như “Nicolas Cage freak outs” (tạm dịch “Nicolas Cage quái chiêu”) đổ thêm dầu vào lửa. >> Xem tiếp

Kỷ nguyên mới bắt đầu tại Warner Bros. nhuốm màu hoài niệm

Với chủ sở hữu mới, hãng phim 99 tuổi dường như quay trở lại điểm ngọt truyền thống của nó là một công ty giải trí. Nhưng hoạt động kinh doanh của Hollywood không còn như xưa.

Đến năm 2018, hầu hết hãng phim ở thời kỳ hoàng kim của Hollywood đều bị các thế lực bên ngoài xâm chiếm.



Metro-Goldwyn-Mayer đã bị tung hứng giữa những chủ sở hữu phá hủy để sáng tạo trong nhiều thập kỷ, không bao giờ hồi phục hoàn toàn. Columbia Pictures đã được bán cho Coca-Cola vào năm 1982 và sau đó được bán lại cho Sony vào năm 1989. Universal đã vượt qua năm lần bên ngoài mua lại trong khoảng thời gian 21 năm. Paramount Pictures đã bị một Sumner Redstone ốm yếu khai thác để lấy tiền mặt. >> Xem tiếp

Vì sao phim Hollywood hầu như không vào được thị trường Trung Quốc mấy năm gần đây

Chỉ còn một tuần nữa là ra mắt toàn cầu vào ngày 4 tháng 5, Doctor Strange In The Multiverse Of Madness vẫn chưa lấy được ngày phát hành tại Trung Quốc.



Ngày càng nhiều tựa phim từ bom tấn Vũ trụ Điện ảnh Marvel (MCU) không lấy được ngày phát hành ở Trung Quốc, Doctor Strange tham gia vào một danh sách bao gồm Black Widow, Shang-Chi and The Legend Of The Ten Rings, Eternals và Spider-Man: No Way Home. Tựa phim MCU cuối cùng nhận được bản chiếu rạp ở Trung Quốc là Spider-Man: Far From Home năm 2019, với doanh thu hơn 200 triệu đôla, đưa tổng doanh thu phòng vé trên toàn thế giới lên 1,1 tỉ đôla. >> Xem tiếp

Hollywood còn làm ngơ tiềm lực tài chính của tiểu thuyết lãng mạn tới bao giờ?

Tháng 3 năm nay, hai xuất phẩm có trọng tâm là tiểu thuyết lãng mạn đã thống trị khung cảnh văn hóa đại chúng.

Mùa hai của Bridgerton, ra mắt ngày 25 tháng 3 trên Netflix, đã chứng tỏ thành công vượt trội của mùa đầu không phải là ăn may, còn The Lost City là lời nhắc nhở đanh thép rằng phim hài-lãng mạn nguyên tác của hãng lớn vẫn có sức mạnh ở phòng vé.



Nhiều người dự đoán mùa đầu đạt kỷ lục của Bridgerton nảy sinh từ nhu cầu thoát ly hiện thực một cách gợi cảm, xa hoa trong thời giãn cách (thêm cú hích từ sức mạnh của thương hiệu Shondaland). Ít người kể công tư liệu gốc là những tiểu thuyết lãng mạn ăn khách của Julia Quinn. >> Xem tiếp

Hollywood lẫn các gã khổng lồ phát trực tuyến đang giết chết điện ảnh - và văn hóa

Từng là thành trì của sự sáng tạo, nghệ thuật thể hiện và kể chuyện, Hollywood đã trở thành chẳng khác gì máy nhả ra tiền của một nhúm hãng phim không thích rủi ro đang suy tàn.

Dịch vụ phát trực tuyến không tốt hơn; mặc dù ban đầu họ cung cấp nội dung đa dạng, nhưng giờ đây chúng do các Ông Lớn Công Nghệ điều hành, những người hiểu dữ liệu chứ không phải nghệ thuật. Sau vụ mùa phim bom tấn mới nhất của Hollywood, đã đến lúc trở lại ưu tiên sự sáng tạo và cách kể chuyện nguyên tác rồi đó.



Đạo diễn huyền thoại Martin Scorsese từng nhận xét, “Phim ảnh chạm đến trái tim chúng ta và đánh thức tầm nhìn của chúng ta, thay đổi cách chúng ta nhìn mọi thứ. Chúng đưa ta đến nơi khác, chúng mở những cánh cửa và mở tâm trí ta. >> Xem tiếp

Trung Quốc tăng cường kiểm duyệt phim bom tấn Hollywood

Theo các chuyên gia trong ngành, Trung Quốc đang đẩy mạnh kiểm duyệt phim Mỹ trong khi các nhà sản xuất Mỹ làm phim hướng tới việc chiều lòng Bắc Kinh mà không cô lập khán giả toàn cầu.

Truyền thống 25 năm cắt lược những cảnh phim Hollywood không tuân theo lý tưởng của chính phủ Trung Quốc đã được mở rộng.



“Giờ nó đã được nâng lên tầm cấm thẳng phim thay vì chỉ can thiệp hay đòi hỏi cảnh phim bị cắt bỏ,” Stanley Rosen, giáo viên khoa học chính trị Đại học Southern California, theo dõi ngành điện ảnh Trung Quốc, cho biết. >> Xem tiếp

Hồi sinh vai diễn của diễn viên hạng A kỳ cựu: Chiến thuật thu hút khán giả lớn tuổi

Cố gắng gỡ lại những khoản lỗ do đại dịch khiến khán giả trẻ tuổi trở nên ưa chuộng dịch vụ phát trực tuyến, các hãng phim Hollywood đã đưa ra một chiến thuật mới để thu hút khán giả lớn tuổi đến rạp.

Chuyện các nhà làm phim tì tì tung ra các bản làm lại, khởi động lại và phần tiếp theo thì không mới mẻ gì, nhưng giờ đây có khả năng sẽ có sự góp mặt của ngôi sao ban đầu đã làm cho bộ phim trở nên nổi tiếng — dù cho phim đó phát hành cách đây đã hàng chục năm.



Từ Keanu Reeves trong The Matrix Resurrections đến Neve Campbell và những phim kinh dị tái khởi động của Jamie Lee Curtis, màn ảnh rộng ngày càng đầy ắp diễn viên hạng A hồi sinh vai diễn đã giúp củng cố danh tiếng của họ từ đầu. >> Xem tiếp