Nhà Chuột đột ngột thay CEO: Hành trình một đời người Bob Iger quay lại cứu Disney

Trong một động thái gây sốc, vào cuối ngày chủ nhật 20/11, Disney ra thông báo thay giám đốc điều hành Bob Chapek bằng người tiền nhiệm của ông, Bob Iger, có hiệu lực ngay lập tức.

Ở Hollywood, siêu anh hùng thường trở lại: khi một bộ phim hành động thành công ở phòng vé, nhân vật chính sẽ nhận được ít nhất một phần tiếp theo. Walt Disney đã mở rộng cách tiếp cận này vào việc quản trị công ty, loại Bob Chapek khỏi vị trí giám đốc điều hành sau khi ông này làm mất niềm tin của các nhà đầu tư và đưa người tiền nhiệm Bob Iger trở lại.



Cổ phiếu của Disney ban đầu tăng 9% với hy vọng rằng Iger, người đảm đương việc mua lại Marvel và Pixar, đồng thời tung ra dịch vụ phát trực tuyến Disney Plus trong nhiệm kỳ 15 năm làm giám đốc điều hành của mình, sẽ thể hiện thủ pháp khôn khéo hơn Chapek. Ông phải xoa dịu sự bất mãn trong nội bộ Disney, giải quyết thua lỗ ngày càng tăng trong hoạt động phát trực tuyến và khôi phục sự tự tin của công ty. >> Xem tiếp

Steven Spielberg-Tony Kushner-The Fabelmans và hành trình 20 năm liền lại vết thương lòng thời thơ ấu cho một đạo diễn

Đạo diễn và biên kịch nhìn lại gần hai thập kỷ hợp tác đã đưa họ đến với bộ phim đậm chất cá nhân nhất của Spielberg.

Có lẽ cách duy nhất để thực sự hiểu câu chuyện cuộc đời một người là trở thành một phần trong đó.



Chuyện giữa Steven Spielberg và Tony Kushner cơ bản là như thế đó. Những lần hợp tác giữa vị đạo diễn và nhà biên kịch — bao gồm sáng tạo lại West Side Story năm ngoái, phim sử thi Lincoln năm 2012 và phim chính kịch ám sát Munich năm 2005 — là những trải nghiệm mãnh liệt và đầy cảm xúc, sau cùng tạo nên một sự gắn bó dẫn đến bộ phim Spielberg chưa bao giờ nghĩ sẽ thực hiện: tác phẩm dựa trên cuộc đời ông. >> Xem tiếp

Julia Butters vươn tới những đỉnh cao mới ở Hollywood với The Fabelmans

Mới chỉ 13 tuổi nhưng cô bé đã đấu khẩu với Leonardo DiCaprio trong Once Upon a Time… in Hollywood của Quentin Tarantino, và giờ thể hiện một phiên bản em gái Steven Spielberg trong bộ phim đậm chất cá nhân nhất từ trước đến nay của vị đạo diễn.



Còn chưa lên cấp ba nhưng Julia Butters, 13 tuổi, đã xây dựng sự nghiệp mà bất kỳ diễn viên nào cũng hằng mơ ước. Năm 10 tuổi, cô bé đã cướp màn ảnh đối diện Leonardo DiCaprio trong Once Upon a Time… in Hollywood của Quentin Tarantino. Trường quay bộ phim cũng là nơi Butters lần đầu gặp Steven Spielberg, ông đã chọn cô bé thể hiện người em gái lớn tuổi nhất của mình trong bộ phim hồi ký The Fablemans. >> Xem tiếp

Hollywood có còn cần phòng vé Trung Quốc? Avatar 2 sẽ là xét nghiệm cuối cùng

Sau một thập kỷ chứng kiến ​​Hollywood coi phòng vé Trung Quốc là đường dẫn đến cơ đồ vinh quang, với một thị trường đang mở rộng nhanh chóng thúc đẩy tổng doanh thu cho những bộ phim bom tấn ăn khách nhất của họ, ba năm qua đã chứng kiến ​​vận may đảo chiều để công nghiệp điện ảnh Trung Quốc chứng minh giá trị trước Tinseltown. Thế rồi Avatar: The Way of Water chảy đến.



Phần tiếp theo 3D của James Cameron vừa được chấp thuận phát hành vào ngày 16 tháng 12, cùng ngày ra rạp ở hầu hết các vùng lãnh thổ, gồm cả Mỹ. Thành công toàn cầu của Avatar phần đầu — thu kỷ lục 200 triệu USD khi phát hành ở Trung Quốc vào đầu năm 2010 (bản phát hành lại năm 2021 kiếm thêm 57 triệu USD) — giúp thuyết phục Hollywood tập trung vào thị trường điện ảnh đang tăng trưởng của Trung Quốc. Tuy nhiên, phần tiếp theo của Lightstorm và 20th Century Studios là một trong những cơ hội cuối cùng, tốt nhất mà siêu cường này sẽ phải chứng minh rằng Hollywood vẫn nên quan tâm đến một lãnh thổ đã tỏ ra hay thay đổi trong những năm gần đây. >> Xem tiếp

Mèo Đi Hia mới nhất sẽ giống hệt phong cách hoạt hình của Spider-Verse

Đã hơn 20 năm từ khi phim Shrek đầu tiên ra rạp, nên là không có gì ngạc nhiên khi những phần phụ rồi phần tiếp theo tiếp tục tiến hóa, cả về hình ảnh và nội dung, xa khỏi phong cách nguyên tác.

Nhưng sẽ ngạc nhiên một chút với hướng đi mới nhất của loạt phim này.



Trailer cho phần phụ mới nhất của Shrek, Puss in Boots: The Last Wish, bắt đầu với kỹ xảo CG thường thấy đã trở nên quen thuộc qua vài phần Puss in Boots, gồm cả phần tiếp theo chiếu trên mục phim theo yêu cầu The Three Diablos, phim tương tác Netflix Puss in Book: Trapped in an Epic Tale, và phim bộ nhiều tập năm 2015 The Adventures of Puss in Boots. >> Xem tiếp

Bardo: Ký sự giả về đôi chút sự thật chính là câu chuyện thân phận nhà làm phim của Alejandro G. Iñárritu

Không ngạc nhiên — thậm chí ắt phải thế thôi — một trong những cảnh bị chỉ trích dữ dội trong Bardo: Ký sự giả về đôi chút sự thật, bộ phim mới tuyệt vời và điên rồ của Alejandro G. Iñárritu, là cảnh một nghệ sĩ đối đầu với nhà phê bình thẳng tay nhất.

Nghệ sĩ — nhân vật chính của bộ phim — là Silverio Gama (Daniel Giménez Cacho), nhà báo và nhà làm phim tài liệu nổi tiếng thực hiện chuyến trở về Mexico sau vài năm chuyển đến Los Angeles.



Nhà phê bình, người mà anh gặp trong một bữa tiệc, là Luis (Francisco Rubio), nhân vật truyền hình đã biến Silverio thành đích chỉ trích thường xuyên trong chương trình trò chuyện của anh ta. >> Xem tiếp

Pinocchio của Guillermo del Toro: Cái sự không vâng lời dạy bạn điều gì về bản thân?

Và vì sao nước Ý phát xít lại là phông nền phù hợp cho câu chuyện của bản chuyển thể này?

Nếu bạn hỏi Guillermo del Toro, liệu Pinocchio của ông có phù hợp cho trẻ em không, ông sẽ nói với bạn rằng “không nhất thiết phải dành cho trẻ em, nhưng trẻ em có thể xem.”



Được miêu tả là “ngụ ngôn về nết không vâng lời,” Pinocchio của Guillermo del Toro hiện đã có trên Netflix, hất tung kịch bản theo chủ đề trong phim kinh điển của Walt Disney chuyển thể câu chuyện thiếu nhi thế kỷ 19 của Carlo Collodi, và lấy bối cảnh ở nước Ý phát xít thời Benito Mussolini lên cầm quyền. >> Xem tiếp

Những thời điểm vàng để đi vệ sinh trong suốt 3 tiếng đồng hồ Avatar: Dòng chảy của nước

Avatar: Dòng chảy của nước chất chồng đủ thứ để chống lại bọng đái của chúng ta. Vì một lẽ, bộ phim dài hơn ba giờ — với một phim vậy là rất dài. Và vì một lẽ khác, toàn nước là nước. Một bộ phim rất ướt át, có nước chảy, nước bắn tung tóe và nước tuôn ào ạt. Và rồi nhấm nháp suất nước ngọt cỡ khủng của nhà rạp, bạn có thể thấy nước đang di chuyển trong người.



Thế nên, giả sử bạn không chờ hàng tháng để xem ở nhà, thì thời điểm tốt nhất để đi tiểu trong lúc xem Dòng chảy của nước là những lúc nào? Câu trả lời phụ thuộc vào lý do thực sự vì sao bạn đến rạp chiếu phim. Bạn xem Avatar để làm một chuyến tham quan tráng lệ đến Pandora và các địa điểm đại dương mới? Hay bạn muốn các pha hành động khoa học giả tưởng được biên đạo chặt chẽ? Polygon đã tuyển lựa một số tùy chọn dựa theo bạn thực sự muốn xem khía cạnh nào của bộ phim, theo cách không tiết lộ nội dung nhất có thể. Chúng được sắp xếp theo phần, sau đó được xếp hạng trong từng phần đó. >> Xem tiếp

Đằng sau canh bạc tỉ đô Avatar của James Cameron

Vị đạo diễn đã dành cả thập kỷ cuộc đời — chưa kể hàng trăm triệu đôla của Disney — để làm Avatar: The Way of Water, phần phim thứ hai được chờ đợi quá lâu trong chuỗi phim đầy tham vọng và mạo hiểm của ông: “Thị trường ngờ hoặc. Thậm chí còn ai nhớ tên các nhân vật? Để rồi xem chuyện gì sẽ xảy ra sau bộ phim này.”

Vài năm trước, sau khi James Cameron hoàn thành phim Avatar đầu tiên, các con của ông đã triệu tập cuộc họp gia đình để lưu ý cách nuôi dạy con cái của ông. Mấy đứa trẻ con ấy, ngày nay ở độ tuổi từ 15 đến 32, đã theo học trường MUSE ở Calabasas do vợ của Cameron, Suzy Amis Cameron, thành lập năm 2006. Tại MUSE, học sinh được khuyến khích cung cấp phản hồi cho giáo viên của mình, và bây giờ Cameron bố mẹ được khuyến khích áp dụng cách làm tương tự ở nhà.



Cameron nổi tiếng trong ngành điện ảnh là muốn gì được nấy, từ định ngày phát hành đến ngân sách đến quyền thực hiện các chuyến thám hiểm đại dương công phu bằng tiền của hãng phim. Đạo diễn thừa nhận đôi khi ông đã mang phong cách quyền lực về nhà, và có những lúc cách làm cha của ông giống với nhân vật Robert Duvall trong The Great Santini, vị đại tá thủy quân lục chiến gia trưởng nghiêm khắc. >> Xem tiếp

Điểm qua khả năng của 15 phim quốc tế vào vòng tranh 5 suất đề cử Oscar 2023

Như đã chia sẻ từ mùa giải thưởng cách đây ba năm, Quái vật Điện ảnh (QVĐA) quyết định kén chọn hơn bài vở về giải thưởng [được cho là danh giá nhất của ngành]. Cùng mọi người trên khắp hành tinh này, QVĐA chúng tôi đã trải qua những khoảng thời gian sống chậm và sống với chính mình và nghĩ lại về mọi điều. Có những điều vốn đã lờ mờ nhận ra trở nên hiển hiện!

Nếu quan tâm theo dõi QVĐA hẳn bạn đã bắt gặp trong gần ba năm nay rất nhiều bài vở chúng tôi chọn dịch và đăng nhằm đưa ra cái nhìn hiện thực về các giải thưởng và liên hoan phim: ở cốt lõi đều là cuộc chơi đầy cân nhắc và toan tính chính trị (cả trong nước trao giải lẫn quan hệ quốc tế), hơn là NGHỆ THUẬT.



Những “đường đua” phim hay nhất, đạo diễn xuất sắc, nam/nữ diễn viên chính/phụ... luôn là đường tải “thức tỉnh chính trị” nào đó — bình đẳng giới, quyền của người da màu, quyền của cộng đồng LGTB, tố cáo tàn dư của chế độ nô lệ, hay tái hiện những gương mặt trong lịch sử của nước Mỹ, v.v. và v.v.. Chiến thắng cuối cùng nếu không là hình đại diện trực tiếp thì cũng phải phảng phất cho sự “thức tỉnh” nào đang “nóng” của năm. Nhận thức cốt lõi này, QVĐA chọn điềm tĩnh hơn, không ngờ nghệch “đua theo sự thức tỉnh của thiên hạ”, giữ sức hoàn thành sứ mạng bao quát hơn mà chúng tôi tự chọn — biên niên cuộc đời qua phim ảnh. >> Xem tiếp